Durante nuestra semana fallera, ocho ilustres visitantes de la Universidad de Wiesbaden han querido conocer las
diferentes formas de pensar y trabajar de los artistas valencianos teniendo el detalle de visitar la obra del fotógrafo internacional Antonio Barroso.
La esencia de la obra de Antonio Barroso es el arte plasmado a través de sus fotografías.
Antonio Barroso está muy satisfecho de la visita de la Delegación de la Universidad de Wiesbaden, está encantado, tenía referencias de todos ellos gracias a Andreas Weber, "estoy ilusionado y nunca se sabe, puede ser el principio de muchas cosas".
A mis preguntas me contesta: He sido tachado en muchas ocasiones de ser incluso pornográfico, pero depende de la mentalidad con que lo veas, puede ser pornográfico o muy elegante. Sobre los cuerpos desnudos pongo un atrezzo que puede recordarnos al bondage pero para mí es como si te pones un corpiño súper elegante y quieres lucirlo en la obra y posando estas orgulloso de lo que estas enseñando al público; esto sería la cara B de lo que sería el bondage real del sufrimiento, humillación, etc. Aquí sería todo lo contrario, sería lo más positivo, plástico y elegante posible de mi fotografía, de mi lenguaje, de mi manera de expresarme y de demostrar lo que puede dar de sí un cuerpo desnudo.
Me orienta sobre la esencia de su obra que la empezó desde muy pequeño. No sabe si la palabra provocación es la adecuada, pero cuando comienza a pintar, se daba cuenta cuando exponía, que le pasaba como a muchos artistas, no le gustaba pasar desapercibido. Pintar bodegones, cuadros, etc. no le iba en absoluto, por eso vió adecuado cuando empezó a pintar incluir la fotografía. Con la técnica de la tridemensionalidad, y con metacrilatos hizo un cuadro de prueba obteniendo por la Fundación Bancaixa un premio. Expuso su obra en el IVAM y Consuelo Císcar, directora anteriormente del IVAM, le comentó que estaba muy bien y que tenía que seguir por esa línea. Se lo tomó al pie de la letra, a partir de ahí empezó un trabajo más complejo, más personal. Comercialmente puede tener un mercado muy limitado pero a nivel de coleccionista, crítica y aportación al mundo del arte ha sido mucho más interesante esta línea a seguir, finalmente desencadenando en la fotografía.
Me gusta una frase que me transmite: El futuro es la recompensa de este momento.
Desde hace muchos años la facultad de diseño de la Universidad de
Wiesbaden y de Valencia cooperan en el marco de un programa de
intercambio para estudiantes.
Esto es lo que mueve al profesor Gregor Krisztian, como Presidente de la
Asociación de Promoción, a iniciar la segunda ronda de estudios –
después de NUEVA YORK – y dialogar con los artistas creativos
de Valencia.
El Profesor Gregor Krisztian / Hochschule RheinMain, Wiesbaden
me comenta que la facultad de Diseño está hermanada con la de Valencia para intercambio de ideas de diseño y sobre todo de aprendizaje, que no las encuentras si estas "nadando en tu propia sopa".
Nuestro objetivo ha sido buscar personas diferentes, por eso elegimos a Antonio Barroso, es un fotógrafo que está muy bien conectado, hace muchas fotografías, ya que es un artista que no solo piensa de manera
interdisciplinaria y es muy interesante ver, en directo, su trabajo y que nos contara de primera mano sus inquietudes, esto se lo debemos a Andreas Weber que fue el punto de contacto con el artista.
Me sorprendió sus trabajos y el terminado es provocador, pero casi más me interesaba el camino que tomó, cuyo origen fue la pintura y posteriormente la fotografía, y cómo las dos artes se han influenciando en su obra final.
Conocer su talento y contactar con el artista multidisciplinar de alta categoría Antonio Barroso, en su estudio de Valencia, es un hito para todos nosotros, que trabajamos a un alto nivel de comunicación visual en forma de ilustración, fotografía y pintura. Especialmente, porque Antonio Barroso mantiene una buena e incansable comunicación sobre su trabajo artístico, tendencias artísticas, exposiciones, eventos y mensajes artísticos, todo sobre el mundo del arte. Por eso estamos en contacto permanente con él a través de las redes sociales desde Alemania. Él nos da acceso al trabajo creativo de Valencia y mucho más allá..
Andreas Weber / Fundador und Director Ejecutivo / Value Communication
AG. Me destaca que le interesa mover tecnología, innovación con creatividad a un alto nivel. Él cree que si observas Madrid, culturalmente hablando, expande mucho pero Valencia es un centro cultural con profundidad, esto es una gran ventaja porque puede ir a más. Si tienes profundidad expander viene automáticamente, si solo expandes todo da igual. Valencia ha sido un centro cultural y ha aprendido que en los últimos años los artistas vienen a causa de la cultura, la arquitectura y de la luz. También incide en que ha encontrado personas que se interesan por más de una cosa al mismo tiempo como ocurre con Antonio pues pinta, hace fotografía, conecta a personas, usa nuevas tecnología para comunicarse con personas con alcance internacional, y ahora lo importante es que se han conocido personalmente y lo virtual se ha convertido en realidad y no al revés.
Philipp Boettcher / Director Creativo y Redactor / Haus am See,
Wiesbaden
me indica que: Mi madre es valenciana, conozco el arte valenciano pero el arte valenciano necesita un poquito de más publicidad fuera de Valencia, hemos venido para descubrir lo que no se conoce y para presentar la belleza de la ciudad y la inspiración que da. La fascinación de la luz es tremenda, como cambia tu manera de ver las cosas y el carácter y llegar a Valencia y comprabar en Las Fallas y en las fotos de Antonio, que observas que son provocadoras y comprobar la mentalidad abierta.
No obstante a Philipp le preguntan referente a Las Fallas: ¿Esto, todo se quema? Y les constestaba: Se pasan un año, planeando, recaudando dinero para construir la falla y sí, si que se queman las fallas porque quemar, destruir es construir algo nuevo, el renacer de las cenizas como el ave fenix. Me indican lo bien que se lo pasan en Valencia y lo contentos que están.
Annett Wurm / Diseñadora und Calígrafa. Me sugiere que como calígrafa, ama la vida y todo lo que vive, por eso es importante trabajar con sus propias manos y no con el ordenador. También me explica que es muy importante "exprimir" en lo que escribe el significado de las palabras y para poderlo hacer necesita que los sentimientos como el amor, la frustración, la risa o el odio pase a través ella y salgan de su brazo a su mano en ondas de emoción que se deslicen sobre el papel.
Bea Bug / Diseñadora und Directora / INTEGREATE, Wiesbaden me refiere que ella es profesora, diseñadora y como fotógrafa quiere saber qué es lo que hay además de lo que conoce, siendo muy interesante venir a Valencia y tener esta experiencia. Está súper impresionada por la hospitalidad y le gustaría tener la ocasión de poder devolver lo que ella ha recibido aquí. Bea es muy perfeccionista y al venir a Valencia quiere, de los dos mundos, el del diseño y de la fotografía, sacar lo más a través de esta cooperación, coger lo fantástico que hay y darle más "motor".
Thilo von Debschitz / Fundador und Director / Sociedad Creativa Q,
Wiesbaden me comenta que los nudos blancos y negros de la obra de Antonio Barroso les ha gustado porque no hay nada que le distraiga del cuerpo que se reflejan en las fotografías, están muy reducidos. Destaca del catálogo de Antonio Barroso el desnudo en la playa y la dos cabezas de los animales muertos, le han impresionado. Thilo, también ha estudiado con el prestigioso profesor Gregor Krisztian.
Suzanne Foerch / Directora Creativa, Frankfurt colabora con la Universidad para devolver lo que le ha dado la Facultad: prepararla idealmente para la vida fuera en el ámbito laboral, que no fuera todo teoría y cuando ella salió, se sentía y sabía, gracias a la Facultdad: ¡Cómo empezar! Ella ha observado que muchos estudiantes cuando salen, se sienten perdidos porque siempre han vivido en su burbuja y que ella cree que esta Universidad te prepara muy bien en el mundo laboral, porque la tecnología cambia constantemente. Philipp añade que la tecnología permite a mucha gente hacer cosas que antes eran propias de los diseñadores y hoy en día cada uno es diseñador o fotógrafo, pero Suzanne piensa que como diseñadora siempre tienes que definirte de nuevo y ver como puedes estar por delante tecnológicamente hablando.
Antonio recibe varios regalos y uno de ellos es la revista realizada por alumnos y futuros diseñadores.
Javier Martín Biot nos deleitó explicándonos las obras de Antonio Barroso, haciéndonos ver la dificultad de las fotografías, en el combinado de la luz y las técnicas utilizadas.
Fue una tarde especial, donde se vivió la hospitalidad de Antonio y Javier con una comida muy típica valenciana, arroz al horno, y donde la cultura Alemana y Valenciana fueron de la misma mano porque se respiraba el amor hacia el arte desde el respeto.
Agradecimiento a Philipp Boettcher/ Director Creativo y Redactor / Haus am See, Wiesbaden porque fue un maravilloso traductor.
Post de Carmela Sánchez Rodríguez.
Fotos cedidas por Antonio Barroso para este post.
Fotos realizadas por José Félix Gimeno.
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